Aktuell

Stücke

Spielplan

Geschichte

Kontakt

Teil II der Trilogie WELTEN WENDEN MENSCHEN

WU WEI REKORT LOEW

Ich finde es gut, dass im Theater alle umsonst arbeiten. Da ist man doch gerne dabei.

Premiere / Uraufführung: 22.09.2011 - 21:00 im Künstlerhaus Mousonturm Frankfurt

Weitere Aufführungen: 16.11. - 17.11. und 19.11.2011 beim Festival "Werktage" in den Landungsbrücken, Frankfurt.

das neue Theater- Label -->

... in der neuen Produktion der Frankfurter Frauencombo WuWei rekorT  Loew, in „Ich finde es gut, dass im Theater alle umsonst arbeiten. Da ist man doch gerne dabei", dem zweiten Teil

Der Welten Wenden Menschen Trilogie, stellen Anja Bilbael, Nicole Horny und Angelika Sieburg dem Publikum die Arbeitswelt vor, die sie selbst am Besten kenne: die des Theaters. Sie treten auf als Experten der Arbeit im eigenen Stück…. Dramaturgin Heike Kortenkamp stellt im Programmheft die Kernfrage der Produktion: Kann am Ende des  fordistischen Zeitalters den Gesellschaften nichts besseres  passieren, als dass alle, die noch nicht Manager sind, freie Künstler werden?

Allein für den Mut  zur Nabelschau hat das Ensemble einen Preis verdient, denn selbst erfahrene Theaterbesucher können sich oft nicht vorstellen, was es bedeutet im Theater zu arbeiten… Weil man Theaterarbeit wohl am Besten mit den Mitteln des Theaters darstellt, setzt die Inszenierung von Sabine Loew auf hohes Tempo, viel Energie und Bewegung. Die Kostüme sind betont theatral. Das einheitliche Grundkostüm der drei Schauspielerinnen (rote Leggins, High Heels, buntgestreifter Minirock, schwarze Mousonturm-Mitarbeitershirts und goldene Strohhüten) wirkt paradoxerweise nicht uniform, sondern betont ihre individuelle Ausstrahlung und Körperlichkeit. Es wird ergänzt durch eine wilde Mischung aus klischeehaften Kostümteilen wie Rokoko-Reifröcken, Renaissancekragen und Harlekin-jacken. Wenn die drei in dieser Aufmachung abwechselnd in immer anderen Figuren ihre Lebensläufe rezitieren oder darüber reflektieren, ob man tatsächlich eininnigeres Verhältnis zum Bühnenbild entwickelt, wenn man es selber aufbaut, drehen sie das für viele zeitgenössische Klassiker-Inszenierungen übliche Verhältnis von Text und Kostüm um. Dort sehen die Figuren Shakespeare oder Schillers zum Leidwesen des Publikums häufig so aus wie Teilnehmer eines Wirtschaftskongresses. Hier sind die Texte dokumentarisch, aber dafür zelebrieren die Schauspieler die Lust am Verkleiden, am Spiel mit Text, Körper und Requisiten und demonstrieren dabei fast nebenbei ihre Fähigkeiten ... (Autorin Franziska Lüdke)

WELTEN WENDEN MENSCHEN ist eine performative Forschungsreihe, in der wir drei Performerinnen dabei beobachten, wie sie sich als Stellvertreter unserer Zeit von Ohnmachts- über Arbeits- und Gewohnheits- zu Zukunftstieren entwickeln.

Teil III: WAS IHR WOLLEN WÜRDET (AT)
Wir wollen eine Welt, wie sie die Welt noch nicht gesehen hat. (Rudi Dutschke)

Ganz nach dem Erzählmuster der klassischen Utopien verwandeln sich unsere drei Performerinnen in Maklerinnen der zukünftigen Gesellschaft, sie werden die Zuschauer nicht nur mit den Errungenschaften und Eigenheiten der Welt von 2222 vertraut machen, sondern es mit einigen Retro – Utopien, mit heutigen Versprechungen und Zukunftsszenarios konfrontieren. Täglich aktuell werden die Publikumswünsche erfragt.

Wir werden mit den Wünschen des Publikums Handel treiben; Wünsche gehen an die Börse, werden hochgerechnet. Was uns alle erwartet wird hochgerechnet, zusammengebastelt, ausprobiert, versinnlicht, nachgestellt.

Wir stellen hier ein neues Theater - Label vor:

• Angelika Sieburg – Schauspielerin, Performerin, Produzentin und Kulturmanagerin vom Wu Wei Theater Frankfurt
• Heike Kortenkamp – Dramaturgin, Autorin, Schauspielerin, Kulturpädagogin und Kulturmanagerin des Theaterlabels rekorT
• Sabine Loew – Regiesseurin und Filmemacherin aus Frankfurt

Wir erforschen gesellschaftsrelevante Themen im theatralen Raum und entwickeln eigene Theatertexturen. Wir schaffen und erweitern Diskurse. Wir suchen eine intensive Auseinandersetzung mit dem gesamten Team und entwickeln gemeinsam.
Wir setzten auf kulturelle Bildung und möchten unser junges Publikum zu Theaterprofis machen.